Samedi 26 février 20h30 Opéra-Théâtre d'Avignon et des Pays de Vaucluse
Trisha Brown Dance Company


40e anniversaire de la cie


États-Unis | création 2009

Set & Reset - If you couldn't see me - L'Amour au Théâtre 1h 45

  
    La chorégraphe new-yorkaise Trisha Brown met en scène une écriture abstraite tout en ruptures, désarticulations et trajectoires complexes. Set and Reset est l’un de ses chefs-d’oeuvre. Sept danseurs magnifiques de virtuosité, évoluent entre les "objets" du plasticien Robert Rauschenberg, diaphanes, transparents, illuminés de projections mouvantes et sur la partition de Laurie Anderson. Le solo If you couldn’t see me est construit à partir d'une idée de Robert Rauschenberg, la danseuse avance de dos, se déplace latéralement, ondule, plonge dans l’espace, invente une autre marche, subtile et fluide. Enfin avec sa dernière création, L’Amour au Théâtre Trisha Brown retrouve l’abstraction, inspirée ici, par les extraits de la musique de Jean-Philippe Rameau.

En co-réalisation avec l'Opéra-Théâtre d'Avignon et des Pays de Vaucluse


Set & Reset 1983

Chorégraphie Trisha Brown
Scénographie, costumes Robert Rauschenberg
Interprétation Tamara Riewe, Dai Jian, Leah Morrison, Laurel Tentindo, Elena Demyanenko, Nicholas Strafaccia, Samuel Von Wentz
Lumières Beverly Emmons avec Robert Rauschenberg
Commande the National Endowment for the Arts, the Charles Engelhard Foundation, the Brooklyn Academy of Music and Philip Morris Companies, Inc.
Avec le soutien the New York State Council on the Arts, Le Jacob's Pillow,
Avec l'aide du Massachusetts Arts Council New Works Program.
Musique Laurie Anderson pour Set & Reset commande de la Trisha Brown Dance Company

If you couldn’t see me 1994

Chorégraphie Trisha Brown
Interprétation Leah Morrison
Musique, costumes et scénographie Robert Rauschenberg
Lumières Spencer Brown avec Robert Rauschenberg
Soutiens Dance Ink, Inc., the Charles Engelhard Foundation, the Harkness Foundation for Dance, the Andrew W. Mellon Foundation, and the Joyce Mertz-Gilmore Foundation
Soutiens particuliers de Mr. William Forsythe, et de Mr. S.A. Spencer

 

 

L’Amour au Théâtre

Chorégraphie Trisha Brown
Interprétation Tamara Riewe, Dai Jian, Leah Morrison, Laurel Tentindo, Elena Demyanenko, Nicholas Strafaccia, Samuel Von Wentz
Musique extraits Hippolyte et Aricie de Jean-Philippe Rameau
Enregistrement William Christie et Les Arts Florissants pour Erato
Scénographie Trisha Brown
Costumes Elizabeth Cannon
Lumières Jennifer Tipton
Coproduction Théâtre National de Chaillot à Paris et de De singel à Anvers
Soutiens National Endowment for the Arts et le New York City Department of Cultural Affairs

Biographie


Trisha Brown est une figure majeure de la danse américaine et la principale fondatrice du mouvement de la postmodern dance. Sa chorégraphie repose sur la volonté de se libérer de toutes les conventions, affirmant ainsi une nouvelle syntaxe du mouvement.
En compagnie des danseurs Yvonne Rainer et Steve Paxton, du Judson Dance Theater, elle repousse les limites du mouvement et transforme la danse moderne d’une manière définitive en rendant au geste son naturel. Ses premières créations s’intéressent aux gestes du quotidien, tels que ceux de s’habiller, de se déshabiller, marcher, prendre, ou encore lâcher, ainsi qu’à l’enchaînement et à la succession de ces mouvements
En fondant la Trisha Brown Dance Company en 1970, elle s’écarte des conventions scéniques (lumière, costumes et décors) et crée les Early Works, pièces spécialement conçues pour les toits et façades de Soho, ou pour les espaces naturels.
Au cours de sa carrière, Trisha Brown multiplie les collaborations avec des plasticiens renommés tels que Robert Rauschenberg (Glacial Decoy, 1979), Fujiko Najaka (Opal Loop, 1980), Donald Judd (Son of Gone Fishing, 1981 ; Newark, 1987) ainsi qu’avec des musiciens tels Laurie Anderson Set and Reset, 1983), Peter Zummo (Lateral Pass, 1985), Alvin Curran (For MG : the Movie, 1991), Dave Douglas (El Trilogy, 2000). Mais, c’est avec Monteverdi (Orfeo, 1998) qu’elle aborde la mise en scène d’opéras et réussit une totale symbiose entre musique, texte et mouvement.



contact Thérèse Barbanel | tbarbanel@numericable.fr